如何为 AI 混音准备你的分轨

在进入混音流程的关键阶段时,您在准备分轨(stems)上所投入的时间将发挥巨大作用。

本指南将详细介绍如何花大约五分钟时间准备您的分轨,以便在 Automix 中充分利用它们。

无论您使用哪种 DAW(数字音频工作站),这里的原则都同样适用。如果您想了解针对您所用特定工具的逐步导出流程,请查看如何在 Ableton LiveFL StudioApple Logic ProGarageBand 中进行操作。 

以下文章介绍的是无论您使用哪种 DAW 都应当遵循的首要原则。

Automix 的工作原理

当您将分轨上传到 Automix 时,AI 会单独分析每个文件,并将其与整个工程中的其他所有文件进行关联分析。它会检测哪些元素在互相遮蔽。它会根据听到的内容以及您对每个轨道的设定,来做出均衡(EQ)、压缩、声像(panning)和混响(reverb)的决策。

这些决策的质量完全取决于您所提供文件的质量。干净、定义清晰且分类准确的分轨能为其提供最佳的起点。而杂乱无章、格式混乱或分类错误的分轨产生的结果也会反映出这些问题。

这不是技术的局限性——任何混音流程都是如此。输入差,输出就差(Bad quality in, bad quality out),这对 AI 混音和对人类混音师来说是一样的道理。

尽可能使用独立分轨,而非编组分轨

当您将整个鼓组导出为单个立体声分轨(将底鼓、军鼓、头顶麦风和房间麦风混缩在一起)时,Automix 会将其作为一个整体元素进行处理。每一个均衡和压缩决策都会应用到整个组。您会失去对其中每一个乐器的精准控制。

当您将鼓组的每个元素导出为独立的分轨时,Automix 就可以对它们分别进行处理。它可以管理底鼓与贝斯的关系,独立控制军鼓的动态,并在不影响近话筒的情况下调整头顶麦克风。每个元素的界定越清晰,处理的针对性就越强。

同样的逻辑适用于整个工程。包含节奏和主音部分的单把吉他分轨,给 Automix 留下的处理空间,要少于两个独立的分轨。将主唱和和声混缩在一起的人声分轨,比单独上传的分轨更难平衡。

如果您的工程是为每个乐器或声部建立独立轨道的,请按这种方式导出。如果您使用的是 AI 生成的音频或预先制作好的编组分轨,那就使用您手头现有的文件——Automix 也能很好地处理编组分轨。但如果您有选择的余地,独立分轨绝对值得您多花一些导出时间。

无论您是在网页上使用 Automix,还是在 Mac 上离线使用 Automix Desktop (Beta),相同的分轨准备原则都适用。已包含在 Automix Pro 中。

格式与技术设置

导出为 WAV 格式。不要使用 MP3,不要使用 AAC,不要使用任何压缩格式。压缩格式会引入人声杂音,从而影响 AI 对音频的读取。出于这个原因,Automix 只接受 WAV 文件。

使用 16-bit、44.1 kHz 作为您的标准设置,因为这与输出规格相匹配。上传 32-bit float 分轨没有实质性的好处,这只会增加文件大小。

保持合理的电平。在上传之前,您的分轨不需要处于任何特定的电平——Automix 会将增益匹配(gain staging)作为混音流程的一部分来处理。但如果某一轨过载失真(clipping),请在导出前解决该问题。如果某一轨声音小到几乎听不见,也请将其修复。AI 是将音频作为信号来读取的——请给它一个干净、稳定的信号来读取。

所有轨道从 0:00 开始

每个分轨在时间线上都需要从同一点开始。这听起来显而易见,但这是返回的混音中出现对齐问题最常见的原因。

如果您的底鼓从第 1 小节开始,而您的人声从第 5 小节开始(因为在此之前什么都没有),请在导出人声音轨时,在开头保留四小节的静音。当所有分轨都从 0:00 开始并延伸到同一个结束点时,Automix 就能在时间上精确了解每个元素与其他所有元素之间的关系。如果人声从第 4 秒开始,而开头缺失了 4 秒的音频,那么返回的混音中人声与其余声部之间的时间关系就会错乱。

请从项目的最一开始一直导出到最末尾。

效果——保留什么,去掉什么

作为声音特征的一部分的创意效果——例如决定了吉他特色的特定混响、作为编曲不可或缺的一部分的人声延迟、作为音色一部分的贝斯饱和器——请保留它们。保留着这些效果共同导出。如果混响是乐器的一部分,它就是分轨的一部分。

您作为起点所应用的修正性处理——例如对所有轨道使用的低通滤波器、为了驯服极具动态性能的粗糙压限器,或者是为了解决某个问题而进行的均衡调整——您可以选择保留或去除。Automix 会应用其自身的修正性处理。如果您已经做了有用的处理,请保留;如果您不确定这是否有帮助或有害,请将其去掉,让 AI 从原始音频开始处理。

需要避免的一点是:在上传之前,对单个分轨进行重度的限幅(limiting)或母带式处理。如果分轨已经被重度限幅,Automix 在混音阶段可以利用的动态范围就会变小,结果也会反映出这一问题。

命名您的轨道

在导出之前命名每一个分轨。不要用 Track 1、Track 2、Track 3 这样的名字,而是用切合实际的、具有描述性的名称来告诉您该轨道是什么。

这很重要,原因有两个。第一,您将在 Automix 中为每个分轨分配一个乐器类别,准确地做到这一点是您改善混音结果最重要的事情之一。如果您看着一堆名为 Track 1 到 Track 12 的文件,您不仅会拖慢自己的进度,还会增加误分配的几率。如果文件被命名为 Kick、Snare、Overheads、Lead Vocal、Acoustic Guitar 等,那这个过程就会快速且准确。

第二,描述性的名称能让导出的项目文件极具实用价值。当您在 DAW 中打开 Ableton Live Set 或 DAWproject 文件时,您会希望立刻知道每一个通道是什么。命名良好的分轨能让这一切变得毫不费力。

在 Automix 中正确分类分轨

分轨上传完成后,您需要为每一个分轨分配一个乐器类别。这是除分轨本身质量之外,对最终效果影响最大的步骤,也是最容易被草率对待的步骤。

Automix 利用这些分类来理解每个元素在混音中扮演的角色。应用到套鼓底鼓上的处理与应用到合成器柔和铺底(synth pad)上的处理是不同的。分错类别意味着 Automix 会基于错误的信息做出决策。

以下是一些不那么显而易见、但值得了解的分类:

Toms(通通鼓)归入 Percussion(打击乐),而不是 Drums(鼓)。通通鼓与核心鼓组元素扮演着不同的角色——它们更加瞬态,不够持续——因此打击乐是适合它们的正确分类。

Hi-hats(踩镲)归入 Cymbals(镲片),而不是 Drums(鼓)。

Claps(击掌声)归入 Snares(军鼓)。

Drums(鼓)分类仅适用于完整混缩后的套鼓分轨。如果您导出了单独的鼓元素,请为每个元素使用特定的分类。

Bells(钟类)和合成器钟声归入 Cymbals(镲片)。

黑胶唱片沙沙声、噪音和环境特效(atmospheric FX)归入 FX(特效)或 Other(其他)。不要强行将这些放入某种乐器分类中。

如果可能,主唱和伴唱(backing vocals)应当作为独立的分轨。这能让 Automix 对大多数混音中最核心的元素进行针对性的控制。关于如何正确处理人声分轨的更多信息,如何使用 AI 混音人声更详细地介绍了针对人声的决策。

Automix 具有自动检测功能,会自动为您筛选乐器作为建议。如果这些建议不符合您的意图,您可以进行切换。

对于鼓组分轨分类的完整解析,如何使用 AI 混音鼓组对每个鼓元素进行了更深入的探讨。

非常值得花时间来确保这一步骤正确执行。它是您上传分轨后能做的最具价值的事情。

在生成之前设置重要性(Importance)

在生成预览之前,为每个分轨设置重要性级别——低(low)、中(medium)或高(high)。这能告诉 Automix 每个元素在最终混音中应当有多突出。它会全面塑造处理链,而不仅仅是调整音量。

思考您的轨道中什么占主导地位,什么起辅助作用。主唱、主旋律吉他、听众耳朵乐于跟随的部分——设置为高(high)。节奏吉他、铺底、和声层——设置为中(medium)。环境音、微妙的纹理、背景元素——设置为低(low)。

如果您的首次预览听起来不太对,重要性设置是您最先应当重新审视的内容。进行调整并重新生成——在您操作之前,预览是不会更新的。

关于如何使用重要性设置以及 Automix 中的其他所有功能来获得最佳效果的完整解析,如何充分利用 Automix 是您在此之后应该去阅读的指南。

简短版本

如果可以,请导出单个轨道。WAV 格式,16-bit。所有音轨都从 0:00 开始。保留创意效果,去除重度限幅。清晰命名每个分轨。准确分类——特别是通通鼓归为打击乐,踩镲归为镲片。在生成前设置好重要性。

上传前准备五分钟。返回的将是一个明显更好的混音。


无论您是在网页上使用 Automix,还是在 Mac 上离线使用 Automix Desktop (Beta),相同的分轨准备原则都适用。已包含在 Automix Pro 中。

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