Wie man Schlagzeug mit KI mischt

Schlagzeuge sind das Fundament fast jeder Mischung. Wenn sie stimmen, rastet der gesamte Track ein. Wenn sie nicht stimmen, fühlt sich darüber nichts stabil an, egal wie viel Zeit Sie in den Gesang oder die Gitarren investieren.

Sie gehören auch zu den kniffligeren Elementen, die man einem KI-Mixing-Tool übergibt. Denn die Art und Weise, wie Sie Ihre Schlagzeug-Stems vorbereiten und kategorisieren, bevor Sie sie hochladen, hat einen erheblichen Einfluss auf das Ergebnis, das Sie erhalten.

Hier sind einige Schritte, die Sie unternehmen können, um sicherzustellen, dass Sie diesen Teil des Prozesses richtig angehen.

Starten Sie, bevor Sie Automix öffnen

Der wichtigste Teil des Mischens von Schlagzeugen mit KI findet in Ihrer DAW statt, bevor Sie überhaupt etwas exportieren.

Automix analysiert jeden von Ihnen hochgeladenen Stem und trifft Bearbeitungsentscheidungen basierend auf dem, was es hört. Saubere, gut exportierte Schlagzeug-Stems liefern dem Tool präzise Informationen für die Arbeit. Stems, die übersteuern, überkomprimiert sind oder ungleichmäßige Pegel aufweisen, führen zu einem Mix, der diese Probleme widerspiegelt.

Hier sind einige Dinge, die Sie vor dem Export wissen sollten:

Starten Sie alle Stems bei 0:00. Schlagzeugelemente, die nicht am selben Punkt ausgerichtet sind, kommen zeitlich versetzt zueinander und zum Rest der Session zurück. Das klingt offensichtlich, ist aber ein häufiges Problem.

Halten Sie die Pegel vernünftig. Sie müssen Ihre Schlagzeug-Stems vor dem Hochladen nicht bearbeiten. Aber wenn eine Kick-Drum verzerrt oder ein Overhead-Mikrofon kaum zu hören ist, beheben Sie das zuerst. Automix ist kein Rettungswerkzeug für schlecht aufgenommene Schlagzeuge – es ist ein Mischwerkzeug für gut vorbereitete. 

Stems sollten deutlich hörbar sein, aber über genügend Headroom verfügen, um sicherzustellen, dass es nicht zu Übersteuerungen kommt. Berücksichtigen Sie, dass Schlagzeuge in ihrer Dynamik variieren können, und stellen Sie sicher, dass die Pegel durchgehend unter der Peak-Grenze bleiben.

Exportieren Sie als WAV, 16-Bit. Komprimierte Formate führen zu Artefakten, die die Analyse des Audios durch die KI beeinträchtigen und die Menge an Informationen reduzieren, die Automix für eine effektive Analyse und Verarbeitung zur Verfügung stehen. Automix akzeptiert aus diesem Grund nur WAV-Dateien. 

Exportieren Sie einzelne Elemente, wo immer es möglich ist. Ein einzelner Stem, der ein komplett abgemischtes Kit enthält, bietet Automix weniger Arbeitsgrundlage als einzelne Stems für Kick, Snare, Overheads und Room. Je definierter jedes Element ist, desto gezielter kann die Bearbeitung erfolgen.

So kategorisieren Sie Ihre Schlagzeug-Stems in Automix

Dieser Schritt wird oft übereilt, hat aber einen enormen Einfluss auf Ihren Schlagzeug-Sound.

Automix nutzt die Instrumentenkategorie, die Sie jedem Stem zuweisen, um zu verstehen, welche Rolle er im Mix spielt. Die richtige Zuordnung gibt der KI den Kontext, den sie benötigt, um gute Entscheidungen zu treffen.

Hier sind einige nützliche Tipps für Sie:

Verwenden Sie die Kategorie Schlagzeug (Drums) nur dann, wenn der Stem ein komplett abgemischtes Kit ist. Wenn Sie einzelne Elemente exportiert haben, nutzen Sie die spezifischen Kategorien.

Die Kick erhält die Kategorie „Kick“. Sie sitzt in der Mitte des Mixes, und Automix behandelt sie entsprechend – regelt ihre Beziehung zum Bass und sorgt dafür, dass sie sich durchsetzt, ohne den Tieftonbereich zu erdrücken.

Die Snare erhält die Kategorie „Snare“. Klatschen (Claps) gehören ebenfalls hierhin.

Hi-Hats und Becken erhalten beide die Kategorie Becken (Cymbals). Dazu gehören Ride-Becken, Crash-Becken sowie offene und geschlossene Hi-Hats.

Toms sollten als Perkussion (Percussion) kategorisiert werden, nicht als Schlagzeug. Dies ist eine der am häufigsten falsch zugewiesenen Kategorien. Toms spielen im Mix eine andere Rolle als die Kernkomponenten des Kits – sie sind transienter und weniger konstant. Die Bearbeitung als Perkussion statt als Schlagzeug liefert Automix ein genaueres Bild davon, wie sie positioniert sein sollten.

Raummikrofone (Room mics) sollten als Schlagzeug kategorisiert werden, da sie das gesamte Schlagzeug-Kit enthalten.

Overhead-Stems können unter Becken eingeordnet werden, wenn sie einen erheblichen Beckenanteil enthalten.

Nehmen Sie sich ein paar Minuten Zeit, um dies durchzugehen, bevor Sie eine Vorschau erstellen. Das ist kein zeitraubender Schritt, aber ein äußerst wertvoller.

Die Einstellung „Wichtigkeit“ für Schlagzeuge nutzen

Sobald Ihre Stems hochgeladen und kategorisiert sind, sollten Sie sich Gedanken über die Einstellung „Wichtigkeit“ (Importance) machen.

Jeder Stem in Automix kann auf niedrige, mittlere oder hohe Wichtigkeit eingestellt werden. Dies teilt der KI mit, wie viel Pegel, Präsenz und Raum dieses Element im Verhältnis zu allem anderen erhalten soll. Es prägt die gesamte Bearbeitungskette, nicht nur die Lautstärke.

Für Schlagzeuge hängen Ihre Entscheidungen hier vom Genre und der Rolle ab, die das Kit im Track spielt.

Wenn Sie zunächst nur Ihre Schlagzeug-Stems als Gruppe mischen, stellen Sie Kick und Snare auf hohe Wichtigkeit. Sie sind das rhythmische Rückgrat des Kits und sollten im Schlagzeug-Mix selbst im Vordergrund stehen.

Wenn Sie Ihre gesamte Session auf einmal in Automix hochladen, ist ein anderer Ansatz besser geeignet. Mischen Sie Ihr Schlagzeug zuerst als Subgruppe ab – laden Sie Ihre einzelnen Schlagzeug-Stems hoch, stellen Sie die Wichtigkeitsstufen wie oben beschrieben ein und laden Sie den bearbeiteten Schlagzeug-Stem herunter. Fügen Sie diesen fertigen Schlagzeug-Stem dann wieder in den Upload Ihrer Gesamtsession ein, weisen Sie ihn der Kategorie „Schlagzeug“ zu und stellen Sie ihn auf mittlere Wichtigkeit ein. Auf diese Weise fügt sich das Schlagzeug korrekt in den Kontext des gesamten Mixes ein, ohne mit dem Gesang und anderen primären Elementen um Platz zu konkurrieren.

Overheads und Raummikrofone haben in der Regel eine mittlere Wichtigkeit. Sie verleihen dem Kit Raum und Luft, ohne mit den nahmikrofonierten Elementen zu konkurrieren.

Perkussion-Elemente – Toms, Shaker, Tamburine – sind typischerweise auf niedriger bis mittlerer Stufe. Sie unterstützen den Groove, ohne so präsent sein zu müssen wie Kick und Snare.

Wenn Ihre erste Vorschau nicht optimal klingt – das Kit wirkt vergraben, die Kick setzt sich nicht durch, die Becken erdrücken alles – ist die Wichtigkeit das Erste, was Sie sich ansehen sollten. Passen Sie die Einstellungen an und generieren Sie die Vorschau neu. Erstellen Sie nach jeder Änderung eine neue Vorschau.

Das Genre ist wichtiger, als Sie vielleicht denken

Das in Automix ausgewählte Genre bestimmt, wie die KI an Ihr Schlagzeug herangeht, noch bevor die eigentliche Bearbeitung beginnt.

Elektronische Musik verlangt nach einem strafferen Tieftonbereich bei der Kick, härterer Kompression und einem druckvollen Attack. Bei Rock- und Live-Aufnahmen muss in der Regel mehr Dynamikumfang mit einem natürlich klingenden Raum erhalten bleiben. Hip-Hop hat eine ganz eigene Beziehung zwischen Kick, Bass und Gesang – der Tieftonbereich verhält sich hier anders als in fast jedem anderen Genre.

Wählen Sie ein Genre, das wirklich zu Ihrem Track passt. Wenn Sie etwas produzieren, das zwischen zwei Stilen liegt – zum Beispiel ein Live-Schlagzeug im elektronischen Kontext oder Hip-Hop mit organischem Gefühl –, versuchen Sie zuerst die am nächsten liegende Option, hören Sie sich das Ergebnis an, probieren Sie dann ein benachbartes Genre aus und vergleichen Sie. Dies ist eine der mühelosesten Anpassungen mit der größten Wirkung.

Übertragung des Ergebnisses zurück in Ihre DAW

Für Abonnenten von Automix Pro besteht die Möglichkeit, eine Projektdatei herunterzuladen und die Arbeit am Schlagzeug-Sound direkt in der DAW fortzusetzen.

Wenn Sie als Ableton Live Set, Bitwig Studio Projekt oder Fender Studio Session exportieren, kehren Ihre Schlagzeug-Stems mit allen angewendeten Bearbeitungen von Automix in Ihre DAW zurück – und zwar unter Verwendung der Standard-Plugins der jeweiligen DAW. Jede EQ-Entscheidung, jede Kompressionseinstellung und jede Panning-Einstellung ist vom Moment des Öffnens der Session an sicht- und bearbeitbar.

Speziell für Schlagzeuge ist das äußerst nützlich. Sie können genau sehen, wie Automix die Kick behandelt hat – die EQ-Kurve, das Kompressionsverhältnis, die Pegelreduktion – und von dort aus Anpassungen vornehmen. Wenn die Snare etwas mehr Attack benötigt oder die Overheads für Ihren Geschmack etwas zu breit im Stereobild liegen, arbeiten Sie von einem soliden, ausgewogenen Ausgangspunkt aus, anstatt komplett von vorn zu korrigieren.

Sie können auch bearbeitete Stems herunterladen, wenn Sie die einzelnen Schlagzeugelemente mit der angewendeten Automix-Bearbeitung haben möchten, diese aber in eine bereits laufende Session einfügen wollen, anstatt eine neue Projektdatei zu öffnen.

Die Kurzfassung

Nehmen Sie sich Zeit für die Vorbereitung Ihrer Stems. Kategorisieren Sie jedes Schlagzeugelement richtig – insbesondere Toms, die unter Perkussion und nicht unter Schlagzeug gehören. Stellen Sie die Wichtigkeit basierend darauf ein, wie jedes Element im Mix sitzen soll. Wählen Sie Ihr Genre sorgfältig aus. Nutzen Sie dann den Projektdownload, um das Ergebnis in Ihrer eigenen DAW weiter zu verfeinern.

Auf diese Weise gemischte Schlagzeuge kommen als solides, ausgewogenes Fundament zurück. Alles andere, was Sie darauf aufbauen, wird davon profitieren.

Weitere Informationen dazu, wie Sie das Beste aus Automix herausholen, finden Sie im Artikel So holen Sie das Beste aus Automix heraus, der den gesamten Workflow im Detail beschreibt.

Automix Pro-Abonnenten auf dem Mac können auch Automix Desktop (Beta) nutzen, um den gesamten Mixing-Workflow offline auszuführen – ohne Uploads, 2- bis 5-mal schneller, und Ihre Audiodaten verlassen nie Ihren Rechner.

Wenn Sie einen Mix aus einzelnen Stems aufbauen und verstehen möchten, wie die einzelnen Instrumententypen gruppiert und vorbereitet werden sollten, ist So bereiten Sie Ihre Stems für das KI-Mischen vor der beste Einstieg.