Stereo dan Fase 101

Stero yang sukses sangat penting untuk campuran yang hebat - kami membahas istilah, alat, dan teknik secara lengkap

'Stereo' adalah kata yang jarang ditemui orang akhir-akhir ini. Sebelum tahun 90-an, hampir semua orang setidaknya melihatnya tertulis pada koleksi rekaman orang tua mereka. Dan sejak akhir tahun 60-an, orang Inggris bahkan menyebut sistem suara rumah mereka sebagai 'stereo'. Tapi pergilah ke bagian AirPods di Apple Store, dan kamu tidak akan melihatnya disebutkan.

Namun demikian, hampir semua musik yang direkam disediakan dan disiarkan dalam stereo. Dan suara stereo tidak pernah lebih lebar atau lebih mencolok di wajah Anda. Untungnya, alat untuk merancang campuran stereo yang hebat tidak pernah lebih mudah diakses. 

Dalam artikel ini, kami akan mendefinisikan semua istilah kunci yang Anda butuhkan, mencantumkan alat utama, dan memperingatkan Anda tentang masalah yang dapat muncul. Dan, tentu saja, menjelaskan cara menghindarinya. 

Dan, berkat alat seperti Mix Check Studio dan Automix, tidak pernah lebih mudah untuk mencapai stereo berkualitas profesional yang tidak mengorbankan lebar untuk pukulan

Apa itu stereo?

Stereo adalah singkatan dari 'stereofonik'. Dan jika Anda pernah menyusun pertanyaan untuk kuis pub, 'stereofonik' adalah kata gabungan dari bahasa Yunani untuk 'padat' dan 'suara' ('stereos' dan 'phōnē' ). Stereo, Anda lihat, menggunakan dua speaker untuk menciptakan ilusi penyanyi (atau seruling atau apa pun) dalam ruang suara. Rasanya... padat.

Ada alasan mengapa kita memiliki dua telinga. Kita mendeteksi posisi suara berdasarkan perbedaan antara gelombang suara yang tiba di telinga kiri dan telinga kanan (penundaan waktu, level, dan karakteristik nada). Itulah mengapa musik dari speaker mono konvensional (tunggal) akan terlihat berasal dari arah speaker tersebut, tetapi tempatkan seseorang di depan dua speaker, dan Anda dapat membuat vokalis seolah-olah berada tepat di depan Anda dengan satu gitaris di kiri dan gitar lain di kanan.

Ide awalnya adalah untuk menciptakan campuran yang lebih nyata. Meskipun dalam stereo awal, ketika bahkan konsol REDD canggih Abbey Road hanya memiliki pilihan Samping Kiri, Tengah, Kanan, Anda mungkin mendengar bass yang diposisikan keras ke satu sisi dan drum ke sisi lainnya. 

Ide bergerak dari kiri ke kanan di ruang adalah dari mana kita mendapatkan kata 'pan' (menggeser), omong-omong. Itu adalah singkatan dari 'panorama'. Dan ide ini untuk menciptakan gambar meluas ke bagian lain dari leksikon – kita sering berbicara tentang 'gambar stereo'.

Tapi sebelum kita bisa mendiskusikan stereo dengan tepat, kita perlu berbicara tentang fase, karena fase adalah inti dari hampir setiap masalah berbasis stereo yang kita temui dalam pencampuran dan mastering.

Hanya fase

Ada seluruh buku tentang fase, tetapi bersantailah - Anda hanya perlu pemahaman dasar untuk menghindari masalah.

Suara dan sinyal audio berjalan dalam gelombang siklik, dan fase mengacu pada posisi dalam waktu gelombang audio, yang terdengar rumit hingga Anda melihatnya di grafik. 

Itulah gelombang sinus yang memainkan nada C3, dan terdengar seperti ini.

Tautan Audio: Sine_C3.mp3

Perhatikan bagaimana gelombang bermula di atas garis, lalu turun di bawah garis, lalu kembali ke atas? Lalu berulang kembali? Kita bisa membalikkan gelombang tersebut.

Ini disebut mengganti polaritas. Dan karena berputar sangat cepat (130,8 kali per detik pada C3) kita tidak mendengar bahwa itu telah dibalik.

Tautan Audio: Inverted_sine_C3.mp3

Sekarang mulai menjadi menyenangkan. Mari kita memindahkan file audio asli kita ke setengah siklus. 

Terlihat identik dengan gelombang polaritas terbalik kita. Dan secara sonik, itu ada. Tapi kita sebenarnya telah menggeser fasenya - posisi relatifnya dalam waktu - sebesar 3,82 milidetik. 

Fase Pembatalan 

Jika gelombang yang bergeser fase dan terbalik keduanya terdengar sama dengan yang asli, siapa peduli? Baiklah, mari kita lihat apa yang terjadi jika kita memutar yang asli bersamaan dengan versi yang bergeser fase atau terbalik.

Tautan Audio: Cancelled_sine.mp3

Jangan mengatur speaker Anda - mereka telah saling membatalkan. Dan Anda dapat melakukan hal yang sama dengan seluruh lagu. Balikkan polaritas, putar dengan yang asli... sunyi. 

Dalam kebanyakan konteks, pembatalan ini tidak terjadi karena alam telah membalikkan gelombang tersebut. Itu terjadi karena salah satu dari dua gelombang yang identik (atau sangat mirip) telah tiba agak terlambat, keluar dari fase. 

Ini cukup umum, disebabkan oleh prosesor stereo, plugin reverb, refleksi suara dalam dunia nyata, kabel yang salah pasang, atau bahkan cara instrumen direkam. Dan seperti yang akan kita lihat, ini bisa berguna... atau bencana. 

Fase Baik vs. Fase Buruk

Penguraian fase tidak secara inheren baik atau buruk; itu sepenuhnya kontekstual dan dapat sebagian besar dianggap sebagai perbedaan antara efek kreatif yang disengaja dan masalah pemutaran yang tak diinginkan. 

Penguraian Fase yang Tidak Diinginkan

Kami, produser, menghabiskan banyak waktu dengan hati-hati menyusun, merekam, dan mencampur trek kami, sehingga masuk akal kami ingin mereka terdengar bagus untuk pendengar kami. Apa pun yang mengubah atau merusak visi kami dapat diterima, dan itulah yang bisa dilakukan oleh pembatalan fase. 

Dan fase yang kita temui dalam pencampuran biasanya lebih licik daripada contoh yang dibuat di atas, karena kita sering tidak menyadari itu terjadi. Jika bass kita mengalami fase, bisa menyebabkan trek kita terdengar sangat tipis dan ringan tanpa kita tahu alasannya. Atau lebih buruk, mungkin terdengar baik untuk kita, tetapi jika kiri dan kanan digabungkan ke mono untuk pemutaran, frekuensi bass dapat hampir hilang. 

Kami akan mendiskusikan fase yang tidak direncanakan sebentar lagi, tetapi pertama mari kita lihat beberapa cara kreatif kita menggunakan fase di studio - karena baik fase yang tidak direncanakan maupun yang direncanakan dapat menyebabkan beberapa masalah yang sama.

Penguraian Fase Kreatif

Sejumlah efek studio klasik bergantung pada beberapa derajat efek pembatalan fase. Baik penguraian fase maupun flanging menggunakannya untuk memperkenalkan efek ikonik yang menggemuruh atau etereal. Chorus, juga mengandalkan efek ini, sering kali menggabungkan penyebaran stereo untuk beberapa pelebaran yang intens. Dan speaker berputar mendapatkan banyak karakter mereka dari fase. 

Berikut adalah beberapa contoh yang diterapkan pada loop yang diolah, dimulai dengan versi yang tidak diolah untuk perbandingan:

Tautan Audio: Dry_drums.mp3

Tautan Audio: Flange_drums.mp3

Tautan Audio: Phase_drums.mp3

Tautan Audio: Chorus_drums.mp3

Tautan Audio: Comb_filter_drums.mp3

Tautan Audio: Rotary_speaker.mp3

Efek berbasis fase dapat menciptakan suara yang lebih dinamis, menarik; membantu memecahkan masalah dalam campuran yang ramai; menghasilkan efek khusus; dan memperkenalkan efek stereo yang sangat lebar pada sinyal mono. Namun lebih lanjut tentang itu sebentar lagi.

Stereo vs. Dual Mono

Sebelum kita melanjutkan, penting untuk mengetahui perbedaan antara stereo dan dual mono. Untuk dianggap sebagai audio stereo, informasi dalam saluran kiri dan kanan harus berbeda. 

Jika Anda memiliki audio yang sama persis di kedua saluran kiri dan kanan, itu adalah dual mono, bahkan jika itu terkandung dalam format stereo dua saluran. Itu hanya benar-benar menjadi stereo ketika Anda melakukan sesuatu untuk memperkenalkan perbedaan antara kedua saluran tersebut. 

Tidak masalah apa perubahan itu - itu bisa melibatkan instrumen dan suara yang sama sekali berbeda di satu sisi ke sisi lain, penundaan kecil antara dua saluran, atau bahkan hanya memiliki pengaturan EQ yang berbeda di saluran kiri dan kanan untuk bagian musik yang sama.

Bagaimana cara kita membuat stereo?

Mari kita lihat beberapa cara membuat stereo dalam campuran kita dan lihat mengapa ini bisa menyebabkan masalah. 

Untuk instrumen dunia nyata, Anda dapat menggunakan banyak mikrofon dan menggeser hasil rekaman, tetapi itu bukan hanya masalah menggunakan dua mikrofon untuk mendapatkan rekaman stereo yang realistis dan dapat digunakan. Dan lagipula, ini bukan opsi untuk instrumen elektronik atau plugin yang direkam langsung atau diputar di dalam DAW Anda.

Sebaliknya, sejak awal rekaman dan pencampuran stereo, kami telah menggunakan berbagai teknik buatan untuk merancang lapangan stereo kami. 

Panning

Panning adalah alat pencampuran stereo yang paling mendasar. Dari sakelar tiga posisi awal hingga kontrol yang sepenuhnya independen untuk panning saluran stereo kiri dan kanan, hanya dengan menggeser sinyal mono saja sudah dapat mencapai gambar stereo yang terdefinisi dengan baik.

Dan ada lebih banyak dari itu daripada yang Anda pikirkan. Misalnya, ketika menggiring sinyal dari kiri ke kanan, sewaktu Anda melewati pusat, kerasnya yang terasa (seberapa keras kedengarannya bagi pendengar) berubah cukup signifikan.

Untuk mengatasi ini, kebanyakan kontrol penggeser satu dial sebenarnya menyesuaikan level sinyal saat mendekati atau bergerak jauh dari posisi pusat. (DAW utama seperti Live dan Logic juga menawarkan sistem alternatif, dimana kedua sisi sinyal stereo dipindahkan secara independen, dan ini dapat menawarkan beberapa kontrol tambahan dan keserbagunaan.)

Panning harus, jangan, dan tips untuk dicoba

Penggiringan sederhana, terutama dari sinyal mono, sangat kecil kemungkinannya untuk menyebabkan masalah fase, jadi pedoman penggiringan lebih tentang menerapkan sesuatu yang disebut 'logika penggiringan', pada dasarnya memastikan bahwa elemen penggiringan saling melengkapi, sehingga satu sisi campuran tidak terasa terlalu keras, berat pada bass, atau cerah dibandingkan dengan sisi lainnya. 

Tidak ada aturan mutlak, tetapi ada sejumlah pedoman dan teknik umum yang sangat berguna yang dapat dicoba. 

LAKUKAN 

– menyeimbangkan sisi kiri dan kanan dengan instrumen pelengkap untuk menentukan gambar stereo

– mainkan rekaman multi-mik menangkap instrumen yang sama (gitar dll.) bersama-sama dalam mono terlebih dahulu, sebelum menggeser, untuk memeriksa apakah mereka tidak menyebabkan pembatalan fase (dan gunakan pembalik polaritas untuk menyelesaikan masalah jika iya)

JANGAN 

– menggeser vokal utama Anda secara keras ke kiri atau kanan (kecuali Anda benar-benar ingin membuat pernyataan)

– menggunakan penggiringan ekstrem pada suara berat bass seperti tendangan dan bass – ini akan mengganggu keseimbangan campuran

– menggeser demi penggiringan saja – jadikan setiap geseran sebagai keputusan

COBALAH 

penggiringan keras rekaman ganda dari instrumen yang sama untuk suara stereo yang kaya tetapi halus dan nyata (sangat efektif pada gitar dan instrumen tiup angin…) 

– penggiringan alternatif untuk bagian yang berbeda dari pengaturan – misalnya, lebih ekstrem untuk paduan suara 

Hari ini, bagaimanapun, penggiringan hanya adalah satu bagian dari teka-teki.

Panning Otomatis

Berkat beberapa perangkat keras dan plugin keren, Anda dapat menerapkan panning dinamis otomatis. Ini bisa sangat bagus untuk menambahkan gerakan ritmis ke hal-hal seperti arpeggio sintetis untuk campuran yang lebih menarik. Mereka bahkan bisa disinkronkan dengan tempo proyek Anda.

Secara umum, ini cukup aman fase.

Pelebaran Stereo

Ketika kita berbicara tentang pelebaran stereo, kita perlu membedakan antara dua jenis efek. Di satu sisi, ada imager stereo, yang beroperasi pada sinyal stereo untuk membuatnya terdengar lebih lebar atau lebih sempit. 

Tautan Audio: Original_loop.mp3

Tautan Audio: Narrower_loop.mp3

Tautan Audio: Widened_loop.mp3

Kemudian ada efek menghasilkan stereo, yang memperkenalkan efek stereo buatan pada materi mono. Perangkat semacam ini beroperasi dengan sejumlah cara, sering kali menggabungkan beberapa proses, kemudian menambahkan imager stereo di atasnya. 

Metode umum, berdasarkan sesuatu yang disebut efek Haas, melibatkan membuat salinan sinyal mono dan menggeser waktu hingga 30-35 milidetik.  Berikut adalah loop synth mono, diikuti oleh loop yang sama dengan efek Haas 20ms diterapkan. 

Tautan Audio: Mono.mp3

Tautan Audio: Haas_stereo.mp3

Pendekatan lain menerapkan perbedaan mikro-penyelarasan ke saluran kiri dan kanan.

Tautan Audio: Micro_pitch_stereo.mp3

Ngomong-ngomong, jika saat ini Anda berpikir 'Tunggu... beberapa prosesor berbasis fase itu terdengar cukup stereo'... bagus sekali. 

Ya, banyak dari mereka dapat digunakan untuk memperkenalkan stereo. Memang chorus adalah salah satu efek stereo buatan paling umum, dan mendefinisikan suara dari banyak synth tahun 80-an.  

Tautan Audio: Chorus_stereo.mp3

Pemroses Mid- / Side: Ketika kita berbicara tentang prosesor pencitraan stereo, kita biasanya berbicara tentang semacam perangkat mid- / side. Ini bisa terasa membingungkan, tetapi pada dasarnya sederhana. 

Jika Anda memikirkan campuran stereo, ada beberapa informasi yang hanya ada di saluran kiri atau saluran kanan, dan ada banyak informasi frekuensi yang ada di kedua saluran kiri dan kanan. 

Mid-Side hanya membagi ini menjadi dua sinyal yang berbeda. Mari kita lihat bagaimana suaranya dengan loop drum yang kita dengar sebelumnya. 

Tautan Audio: Full_loop.mp3

Tautan Audio: Mid_loop.mp3

Tautan Audio: Side_loop.mp3

Imager stereo – yang sering disebut 'kontrol lebar' – biasanya hanya menyesuaikan keseimbangan antara keduanya, sering kali menggunakan satu kontrol untuk bergerak di antara sinyal-sinyal tersebut. 

Mengurangi sinyal Samping membuat materi tampak lebih mono, sementara mengurangi sinyal Mid membuatnya tampak lebih lebar.

Efek stereo lainnya: Ada sejumlah efek lain yang dapat memperkenalkan stereo – reverb stereo, delay ping-pong (panning), prosesor psikologis 3D. 

Begitu pula, merekam beberapa pengulangan dari garis vokal yang sama (atau bagian apa pun) dan menggesernya di sekitar adalah cara untuk menghasilkan stereo karena ini mencakup perbedaan waktu dan nada minor. 

Sebagai aturan praktis, jika suara terasa seperti hanya memantul dari satu sisi ke sisi lain dan kembali, itu aman fase, tetapi jika terasa konstan dan 'lebar', Anda harus memperhatikan fasenya. 

Bahaya pelebaran

Ada sejumlah bahaya pada pelebaran ekstrem. Misalnya, pelebaran terlalu banyak pada suara individu terasa seperti seseorang sedang mencoba menghisap gendang telinga Anda keluar dari kepala Anda. Setelah 30 detik dari loop berikut ini melalui monitor Anda, telinga Anda akan merasa aneh selama 15 menit.

Tautan Audio: Easy_now_tiger.mp3

Tetapi masalah utama adalah kompatibilitas pemutaran. 

Apa pun yang Anda lakukan untuk mengubah fase antara saluran kiri dan kanan (yaitu hubungan waktu dari gelombang), atau antara dua salinan dari sinyal yang sama yang dimainkan melalui satu saluran, dapat memiliki efek yang kuat. Akibatnya, pelebaran stereo dapat memperkenalkan masalah fase ketika seseorang mendengarkan musik Anda.

Bass stereo sangat bermasalah karena sering menyebabkan pembatalan bass ketika diputar di ruang yang berbeda atau digabungkan ke mono. 

Dan jika Anda berencana memotong trek Anda ke vinil, lupakan tentang bass stereo – mesin pemotong fisik tidak dapat memotong sub bass stereo tanpa untuk meruntuhkan alur cakram master lacquer tersebut. 

Akibatnya, banyak plugin mastering memungkinkan Anda untuk memono semua frekuensi di bawah frekuensi tertentu (umumnya sekitar 100Hz). Namun, biasanya lebih aman untuk menghindari efek pelebaran pada bagian bass sejak awal. 

Dan berbicara tentang mono.

Kompatibilitas Mono

Menghindari masalah stereo sebagian besar bergantung pada kompatibilitas mono. Ini hanya berarti memastikan campuran Anda diputar kembali dengan akurat pada sistem mono, yaitu, tanpa pembatalan fase.

Mengapa repot? Tempat-tempat hidup seperti restoran, bar, dan kafe sering lebih suka mono karena itu adalah cara termudah untuk memastikan mendengarkan yang konsisten untuk pelanggan mereka. Selain itu, banyak speaker pintar dan speaker Bluetooth portabel menjumlahkan musik stereo ke mono.

Meratakan Mono

Hampir semua sistem pemutaran mono bekerja dengan menggabungkan saluran kiri dan kanan, dan kebanyakan DAW akan menawarkan alat sederhana untuk ini, jadi tes termudah untuk kompatibilitas mono adalah dengan menerapkan proses itu dan mendengarkan.

Itu akan tampak sedikit membosankan dan tak bernyawa, tetapi Anda hanya mendengarkan untuk memastikan semuanya dapat didengar, dan tidak ada kekerasan yang diperkenalkan. Perhatikan bagian yang Anda terapkan efek stereo.

Pengukur Korelasi

Alat yang lebih ilmiah untuk memeriksa campuran adalah pengukur korelasi. Ini menganalisis saluran kiri dan kanan dan memberi tahu Anda kapan Anda harus mengharapkan masalah pembatalan fase saat pemutaran. 

Jika memberikan peringatan, periksa elemen bahaya dalam campuran Anda terlebih dahulu – suara yang lebar. Jika Anda telah menggunakan pelebaran, coba buat lebih kurang ekstrem. 

Jika Anda tidak memiliki pengukur korelasi, jangan khawatir. Mix Check Studio dapat memeriksa campuran atau master Anda untuk Anda dan memberikan saran praktis jika itu terlalu sempit atau berpotensi menyebabkan masalah fase. 

Waktunya untuk tindakan

Jika Anda berhasil sejauh ini, selamat. Anda sekarang tahu semua yang Anda butuhkan untuk mulai menyusun campuran yang lebar, punchy, dan kompatibel dengan mono. 

Mengapa tidak pergi sekarang dan dengarkan beberapa lagu favorit Anda untuk melihat teknik apa yang mereka gunakan? Suara mana yang dipindahkan? Mana yang memiliki stereo buatan? Mana yang menabrak langsung di tengah gambar stereo? 

Tulislah, buka salah satu proyek Anda, dan coba terapkan teknik-teknik ini ke campuran Anda sendiri.