Los Mejores Servicios de Promoción Musical para Artistas Independientes (una guía para 2026)

Tu música está mezclada, masterizada y lista para compartir; ahora surge la pregunta a la que todo artista independiente se enfrenta en algún momento: ¿cómo consigo realmente que la gente la escuche?

Llevar tu música a las plataformas de streaming es una cosa. Ponerla delante de los oyentes adecuados, curadores de playlists, blogueros y contactos de prensa es un reto totalmente distinto. La promoción musical ha cambiado drásticamente en los últimos años. El antiguo modelo de contratar una costosa agencia de relaciones públicas o depender de que un sello haga el trabajo pesado ya no es el único camino. En 2026, los artistas independientes tienen acceso a un ecosistema creciente de herramientas de promoción asequibles y segmentadas que les devuelven el control.

Desde plataformas de pitching para playlists como Groover y SubmitHub, hasta herramientas de marketing impulsadas por IA como un:hurd y NextGen, pasando por servicios de descubrimiento impulsados por la comunidad como Musosoup: el panorama es amplio y merece la pena comprenderlo antes de gastar un céntimo.

Para ayudarte a encontrar la opción más adecuada, hemos analizado los mejores servicios de promoción musical para artistas independientes en 2026: Groover, One Submit, un:hurd, NextGen, PromoLink, PitchPlus, Boost Collective, Matchfy, SubmitHub, Press Noise, Musosoup, Playlist Push y SoundCampaign. En cada plataforma, te explicaremos para quién es ideal, qué la hace diferente y cómo funcionan sus precios.

Antes de empezar con la promoción, hay algo que importa por encima de todo: tu tema tiene que sonar lo mejor posible. Los curadores, blogueros y editores de playlists reciben cientos de propuestas cada semana. Una mezcla con problemas de volumen, desfases de fase o unos graves saturados y confusos será descartada, no porque tu música no sea buena, sino porque el audio no resiste la comparación con lanzamientos profesionales. Automix de RoEx te proporcionará una mezcla y un máster profesionalmente equilibrados a partir de tus stems. Mix Check Studio detectará cualquier problema técnico en tu pista antes de enviarla (volumen sonoro, clipping, desequilibrios estéreo y más) para que no envíes nada que pueda jugarte una mala pasada.

Pasemos a las plataformas.

1. Groover

Ideal para: Artistas que buscan feedback garantizado de curadores, blogs y emisoras de radio.

Groover es una de las plataformas de promoción musical más utilizadas por artistas independientes a nivel global. El modelo es sencillo: pagas una pequeña tarifa por envío (en créditos de Groover) para presentar tu tema directamente a una lista seleccionada de editores de playlists, blogs musicales, emisoras de radio y profesionales del sector. Cada destinatario tiene la obligación de escuchar y responder en un plazo de siete días o se te devuelven los créditos. Esa garantía de feedback es lo que diferencia a Groover de muchas alternativas.

La plataforma abarca una amplia gama de géneros y mercados, con curadores en Europa, Norteamérica y Latinoamérica. Puedes filtrar por género, país y tipo de medio antes de enviar, lo que significa que tus créditos rinden más si segmentas de forma inteligente.

Groover también ofrece Groover Obsessions, una función que destaca los temas que han obtenido una respuesta excepcional por parte de los curadores y los amplifica aún más dentro de la plataforma.

Precios: Basado en créditos. Los créditos se llaman Grooviz: 1 Grooviz cuesta 1 € (aproximadamente 1,07 USD). La mayoría de los envíos cuestan 2 Grooviz por curador, aunque los de primer nivel a veces cuestan entre 4 y 6 Grooviz. Hay paquetes disponibles con descuentos de hasta el 24 %. No hay cuotas de suscripción: pagas por campaña. Groover+ también está disponible para artistas que promocionan con regularidad y buscan una mayor rentabilidad a largo plazo en sus campañas.

2. One Submit

Ideal para: Artistas que quieren presentar su música en múltiples canales (playlists de Spotify, blogs, TikTok y radio) en un solo envío.

One Submit adopta un enfoque multicanal para la promoción musical. En lugar de centrarse en un único tipo de medio, permite a los artistas proponer su música simultáneamente a curadores de playlists de Spotify, blogs musicales, emisoras de radio y creadores de TikTok. Esto la convierte en una opción muy eficiente para quienes buscan una amplia cobertura sin tener que gestionar campañas independientes en varias plataformas.

La interfaz es clara y directa, y la plataforma proporciona feedback de los curadores cuando está disponible. One Submit también ofrece un marketplace de bases libres de derechos y paquetes de promoción musical adaptados a objetivos concretos, como campañas exclusivas para playlists o acciones orientadas a la prensa.

Para los artistas que publican de forma constante y buscan un flujo de trabajo de promoción sencillo y centralizado, One Submit ofrece una solución integral muy práctica.

Precios: Sistema de envíos basado en créditos. Los paquetes parten de unos 10 $, con paquetes más grandes que ofrecen un mejor coste por envío.

3. un:hurd

Ideal para: Artistas independientes que buscan análisis de marketing con IA, segmentación de audiencia y estrategia de promoción en un solo lugar.

un:hurd adopta un enfoque radicalmente diferente de la promoción musical. En lugar de limitarse a ponerte en contacto con curadores y cobrar por cada envío, un:hurd utiliza inteligencia artificial para analizar tu música, tu público y tus datos de streaming con el fin de diseñar una estrategia de marketing personalizada y ayudarte a ejecutarla.

La plataforma recopila datos de tu perfil de Spotify for Artists, redes sociales y estadísticas de streaming para identificar dónde están tus oyentes, qué perfiles demográficos responden a tu música y dónde se encuentran las mejores oportunidades de crecimiento. A partir de ahí, sugiere acciones de promoción específicas (desde envíos a playlists hasta campañas de publicidad en redes) basadas en lo que realmente funciona para tu perfil, en lugar de aplicar una plantilla genérica.

un:hurd también ofrece pitching directo a playlists, apoyo en candidaturas editoriales y acceso a una red de curadores. Pero el verdadero valor diferencial reside en la capa estratégica: los artistas que utilizan un:hurd no se limitan a gastar dinero en envíos, sino que desarrollan un conocimiento exhaustivo de su audiencia respaldado por datos para saber cómo hacerla crecer.

Para los artistas independientes que quieren gestionar su carrera musical con la misma rigurosidad que una pequeña empresa, y respaldar sus decisiones con datos, un:hurd es una de las herramientas más sofisticadas disponibles en 2026.

Precios: Modelo de suscripción, con opciones que van desde un plan gratuito hasta planes mensuales de pago que desbloquean analíticas avanzadas, herramientas de campaña y créditos de pitching.

4. NextGen

Ideal para: Artistas que desean aumentar, poseer y monetizar su base de seguidores mediante publicidad automatizada y comunicación directa.

NextGen es una plataforma canadiense de marketing musical construida sobre una premisa fundamental: los artistas deben ser dueños de su comunidad de seguidores, no depender de algoritmos ajenos. En lugar de limitarse a enviar música a curadores esperando inclusiones, NextGen te proporciona las herramientas para construir activamente una relación directa con tu audiencia y escalarla.

La plataforma combina publicidad automatizada en Instagram, TikTok y Threads con una herramienta integral de smart links que recopila correos electrónicos y números de teléfono en el momento en que se genera interés. Una vez obtenidos esos datos, NextGen te permite comunicarte directamente con tus seguidores por SMS y correo electrónico, esquivando por completo los algoritmos de las plataformas de streaming. Los artistas que la utilizan han reportado resultados como la captación de oyentes por tan solo 0,04 $ por fan, giras con entradas agotadas y millones de reproducciones generadas a través de campañas segmentadas.

Junto con las herramientas para el crecimiento de fans, NextGen monitoriza analíticas globales en tiempo real (estadísticas de streaming, engagement social, puntuación de popularidad en Spotify y tendencias de uso de audios), lo que permite fundamentar cada decisión de marketing en datos objetivos. La plataforma también incluye la función de pre-save permanente, que permite a los seguidores guardar automáticamente todos los lanzamientos futuros con un solo clic, multiplicando el impacto de cada nuevo estreno.

Los artistas que utilizan NextGen distribuyen su música a través de UnitedMasters, EMPIRE y The Orchard, lo que demuestra el nivel de la comunidad independiente a la que da servicio.

Para los artistas independientes decididos a consolidar una base de fans sostenible en lugar de limitarse a buscar reproducciones esporádicas, NextGen ofrece una infraestructura de marketing que antes solo estaba al alcance de quienes contaban con el respaldo de una discográfica.

Precios: Modelo de suscripción con planes mensuales escalonados. El precio varía según el número de seguidores, las campañas y las funciones requeridas. Ofrece una prueba gratuita para empezar.

5. PromoLink

Ideal para: Artistas de música electrónica independientes que buscan el apoyo de DJs para sus lanzamientos.

PromoLink cubre una vía que las demás plataformas de esta lista no contemplan: hacer llegar tu tema a los DJs. En la música electrónica, el apoyo de los DJs suele ser el primer espaldarazo que recibe una producción. Un tema pinchado en sesiones y pistas de baile puede generar repercusión en listas, contrataciones e interés por parte de sellos mucho antes de que los curadores de playlists reparen en él.

PromoLink es un promo pool para sellos, artistas y DJs. Subes un lanzamiento una sola vez y se distribuye entre los DJs del pool de PromoLink, a tus propios contactos, o a ambos, de modo que no necesitas crear una lista de contactos antes de lanzar tu primera campaña. Los DJs escuchan y descargan el archivo en el formato que utilicen para pinchar (MP3, WAV o AIFF), y puedes ver con nombres y apellidos quién ha descargado tu tema. Esto te ayuda a saber con certeza quién apoya tu música y con quién conviene hacer seguimiento la próxima vez.

La plataforma ha sido desarrollada por el equipo detrás de IAMT Group, responsable de más de 20 sellos de electrónica, por lo que está concebida en función de cómo se promocionan realmente los lanzamientos del género.

Precios: Registro gratuito para comenzar. Tus primeros 20 lanzamientos se envían al pool de PromoLink sin coste.

6. PitchPlus

Ideal para: Artistas que desean saber en qué curadores y playlists encaja realmente su canción antes de gastar un solo céntimo en cualquier plataforma de envíos.

PitchPlus da el paso previo a cualquier otra herramienta de esta lista. En lugar de enviar a ciegas en un marketplace y acumular rechazos, te permite empezar comprendiendo a fondo el propio tema. La plataforma escucha el archivo de audio real, redacta la propuesta editorial para Spotify for Artists junto con los metadatos de género y estado de ánimo que procesa el algoritmo, y puntúa qué playlists y curadores encajan mejor con la canción; así accedes a cualquier plataforma sabiendo de antemano dónde encajas.

PitchPlus también identifica el mejor fragmento de 30 segundos de tu tema para Reels y TikTok, y su herramienta Genre Finder, que muestra cómo es probable que el algoritmo de Spotify clasifique tu canción, es totalmente gratuita.

Precios: Tarifa plana y única por cada ejecución del producto, sin créditos por curador ni suscripciones obligatorias para artistas individuales. Dispone de planes mensuales de catálogo para mánagers, sellos y agencias. La herramienta Genre Finder es gratuita.

7. Boost Collective

Ideal para: Artistas independientes que buscan una promoción ágil y segmentada en playlists, enfocada en un crecimiento real de oyentes.

Boost Collective es una de las plataformas de promoción musical mejor valoradas, diseñada específicamente para artistas independientes que buscan crear audiencias auténticas. En lugar de recurrir a sistemas de créditos o modelos de pago por envío, la plataforma se estructura en torno a campañas de promoción de playlists de Spotify estructuradas que conectan tu música con oyentes reales a través de listas cuidadosamente seleccionadas.

El planteamiento central es directo: las campañas se adaptan según el género, el estilo y el perfil de público de tu tema. A partir de ahí, Boost Collective presenta tu música a una red de playlists activas que crecen mediante publicidad segmentada, lo que ayuda a garantizar que los oyentes que interactúan con tu tema sean relevantes y no tráfico aleatorio o de baja calidad.

Uno de los puntos fuertes de Boost Collective es su rapidez. Muchos artistas empiezan a ver inclusiones en playlists en un plazo de 24 a 48 horas tras lanzar la campaña, lo que la sitúa entre las alternativas más ágiles del sector. Además, ha gestionado cientos de miles de campañas y goza de una sólida reputación en el panorama independiente, respaldada por una puntuación de 4,3 estrellas en Trustpilot con más de 1700 opiniones.

Boost Collective también ha ganado relevancia gracias al respaldo de creadores de contenido musical como Kyle Beats, consolidando su posición como una solución de referencia para artistas que buscan crecer en el streaming actual.

Otra ventaja fundamental es la transparencia. Con una cuenta gratuita, los artistas pueden monitorizar el rendimiento de sus campañas y consultar las playlists en las que se ha añadido su música. Aunque no es posible seleccionar playlists concretas, el sistema de asignación está diseñado para priorizar la afinidad estilística y la coincidencia con la audiencia.

Precios: Precios por campaña con planes escalonados muy claros según tus objetivos de promoción. No requiere créditos ni suscripciones: los artistas simplemente eligen la campaña que mejor se ajusta a sus necesidades.

8. Matchfy

Ideal para: Artistas que buscan una propuesta de playlists basada en datos mediante análisis de audio y afinidad con los oyentes.

Matchfy aborda la promoción musical desde una perspectiva distinta. En lugar de depender exclusivamente de etiquetas de género y de la selección manual de curadores, Matchfy emplea análisis de audio para asociar tu tema con las playlists y los curadores más afines de su red. El principio es que una coincidencia algorítmica más precisa entre tu música y el contenido previo del curador se traduce en mayores tasas de aceptación y mejores inclusiones.

La plataforma da cobertura a Spotify y a otros servicios de streaming destacados, y ofrece total transparencia sobre las playlists a las que se postula tu tema, incluyendo el recuento de seguidores y las métricas de interacción. Esto facilita evaluar el alcance potencial de una campaña antes de comprometer el presupuesto.

Matchfy también genera informes de rendimiento tras la campaña para que puedas comprobar las reproducciones, los guardados y los datos de oyentes conseguidos mediante las inclusiones en listas.

Precios: Plan gratuito disponible con funciones básicas. El plan Artist cuesta 99 € al año y ofrece envíos ilimitados a playlists verificadas, además de analíticas avanzadas. También disponen de un servicio de campañas gestionadas VIP para artistas que prefieren delegar toda la gestión promocional, a partir de 499 € por tema.

9. SubmitHub

Ideal para: Artistas que buscan un acceso asequible a blogs, curadores de playlists e influencers de múltiples géneros.

SubmitHub es una de las plataformas de envío de música independiente más consolidadas, ya que conecta a los artistas directamente con blogs, canales de YouTube, curadores de playlists, editores de Spotify, creadores de TikTok y periodistas musicales. Funciona con un modelo dual de envíos gratuitos y premium: los envíos estándar tienen una tasa de aceptación más baja y plazos de respuesta más largos, mientras que los premium garantizan la escucha y un feedback por escrito en un plazo máximo de 48 horas.

La plataforma destaca especialmente en la cobertura de blogs y prensa musical, por lo que resulta muy útil para quienes buscan reseñas escritas y reportajes además de inclusiones en playlists. El sistema de categorización por géneros de SubmitHub es muy exhaustivo, lo que contribuye a que tu música llegue a los curadores más indicados.

Un detalle importante: las tasas de respuesta en SubmitHub varían de forma notable según el género y el curador. Dedicar tiempo a investigar qué curadores están aceptando música de tu estilo de manera activa antes de realizar el envío mejorará considerablemente tus resultados.

Precios: Sistema de créditos en dos niveles. Los créditos estándar son gratuitos, aunque cuentan con ciertas restricciones y respuestas más lentas. Los créditos premium cuestan 1 $ cada uno, con descuentos por volumen (por ejemplo, 100 créditos por 80 $, lo que deja cada crédito a 0,80 $). Los curadores suelen pedir entre 1 y 3 créditos premium por envío, de modo que 100 créditos cubren envíos a entre 30 y 50 curadores aproximadamente, según tus elecciones.

10. Press Noise

Ideal para: Artistas que desean dar a conocer sus novedades (nuevos lanzamientos, fichajes, fechas de gira e hitos destacados) a periodistas, blogueros y curadores de playlists en búsqueda activa de contenidos.

Press Noise es una plataforma de distribución de notas de prensa musicales utilizada por artistas, sellos y empresas del sector para difundir sus noticias directamente a los medios de la industria. A diferencia de las agencias de comunicación genéricas, está pensada específicamente para el entretenimiento, lo que garantiza que los periodistas y blogueros que consultan la plataforma ya tienen interés en noticias musicales en lugar de tener que filtrar entre comunicados de todos los sectores.

Se complementa a la perfección con herramientas como Groover y SubmitHub: mientras estas últimas presentan tu música a curadores para conseguir inclusiones y reseñas, Press Noise se encarga del plano informativo, haciendo llegar nuevos lanzamientos, colaboraciones, logros y fechas de conciertos a redactores musicales que puedan darles cobertura editorial.

Precios: Envío gratuito. No requiere suscripción.

11. Musosoup

Ideal para: Artistas que buscan una promoción sostenible y basada en relaciones con blogs, curadores de playlists y medios musicales.

Musosoup se creó con la idea de ofrecer un modelo más justo tanto para los artistas como para los medios musicales. La plataforma conecta directamente a artistas independientes con blogueros, curadores de playlists, canales de YouTube y publicaciones digitales del sector, priorizando la creación de vínculos a largo plazo por encima de las transacciones puntuales.

Uno de los elementos diferenciales de Musosoup es su sistema HEARscore, que evalúa a los curadores según su capacidad de respuesta y la calidad de sus comentarios, lo que ayuda a los artistas a identificar los contactos más fiables. Además, el equipo supervisa de forma activa los blogs y curadores de su red, garantizando un nivel de calidad relativamente alto en comparación con alternativas de acceso libre.

Musosoup cuenta con un gran reconocimiento dentro de las comunidades de música independiente y alternativa, además de una presencia destacada entre medios y blogs musicales del Reino Unido y Europa.

Precios: El envío es gratuito y no requiere suscripción mensual. Si tu tema es aceptado por el equipo de Musosoup, se abona una tarifa de campaña única de 36 £. A partir de ahí, los curadores ofrecen coberturas individuales con tarifas fijadas por ellos mismos, normalmente entre 8 £ y 12 £ por cobertura. Cada oferta de pago incluye alternativas de cobertura gratuita (como añadir a playlists o menciones en redes sociales), para que nunca te quedes sin resultados. Si no recibes ninguna cobertura, Musosoup te reembolsa la tarifa de la campaña.

12. Playlist Push

Ideal para: Artistas con presupuesto que buscan conseguir inclusiones segmentadas en playlists de Spotify y campañas a gran escala con creadores de TikTok.

Playlist Push es una de las plataformas de promoción en playlists más consolidadas, respaldada tanto por artistas independientes como por lanzamientos de grandes discográficas. Conecta tu música con una red verificada de más de 900 curadores de playlists y creadores de TikTok, empleando un algoritmo para vincular tu tema con los contactos más idóneos según el género, el estado de ánimo y los datos demográficos de la audiencia.

El modelo se basa en campañas de pago en lugar de cobros por envío individual: defines un presupuesto, Playlist Push gestiona la distribución entre los curadores y recibes analíticas detalladas y feedback sobre el rendimiento de tu tema. La plataforma evalúa a sus curadores para certificar que cumplen con los requisitos mínimos de seguidores y actividad, reduciendo el riesgo de aparecer en listas inactivas o de baja calidad.

Playlist Push también gestiona campañas con creadores de TikTok, lo que la convierte en una de las pocas plataformas que abarca tanto el posicionamiento en Spotify como la promoción en vídeo de formato corto desde un mismo lugar. Para artistas con un presupuesto promocional sólido que buscan optimizar su alcance de forma eficaz, es una de las opciones más contrastadas del sector.

Precios: Basado en campañas. Las campañas de Spotify parten de un mínimo de 280 $, con un coste medio de 450 $, llegando a superar los 1000 $ en campañas de mayor envergadura. Las campañas de creadores de TikTok parten de 340 $. El precio varía según el género y el número de curadores seleccionados, y el estimador de costes de la plataforma te muestra el importe exacto antes de contratar.

13. SoundCampaign

Ideal para: Artistas que buscan un enfoque transparente y respaldado por datos para presentar temas en playlists de Spotify, con control de calidad integrado.

SoundCampaign se diferencia de muchos servicios de pitching gracias a su proceso interno de revisión de A&R antes de que cualquier campaña se ponga en marcha. Antes de presentar tu tema a los curadores, la plataforma evalúa su calidad y adecuación estilística, lo que aumenta las probabilidades de aceptación y garantiza que la red mantenga sus estándares.

El configurador de campañas es uno de los más transparentes del mercado. Antes de comprometer el presupuesto, puedes previsualizar el alcance potencial, las inclusiones estimadas en playlists y el coste total en función de tu género específico y los curadores disponibles en ese momento. Esto elimina gran parte de la incertidumbre habitual de la promoción de pago y ayuda a los artistas a fijarse expectativas realistas.

Sus filtros avanzados por género e idioma aseguran que tu tema solo llegue a los curadores más pertinentes, y los informes posteriores a la campaña ofrecen una visión nítida de las reproducciones, guardados e interacciones generadas. Para los artistas que quieren invertir con criterio en la promoción de Spotify y saber exactamente qué obtienen por su dinero, SoundCampaign ofrece una de las estructuras más claras y rigurosas del mercado.

Precios: Basado en campañas con un pago único por lanzamiento, sin cuotas semanales ni planes de suscripción mensual. El precio es dinámico según el género y la cantidad de curadores a los que te dirijas. La campaña media de Spotify ronda los 150 $, aumentando en función de cuántos curadores desees alcanzar.

¿Qué plataforma de promoción es la más adecuada para ti?

Elegir el servicio de promoción musical adecuado dependerá de tus objetivos, tu presupuesto y la etapa profesional en la que te encuentres.

Si buscas feedback garantizado de curadores y profesionales del sector, el modelo por créditos de Groover es insuperable en cuanto a rigor y alcance.

Si quieres enviar tu música a Spotify, blogs, radio y TikTok desde un único panel, One Submit ofrece el enfoque multicanal más práctico.

Si buscas una estrategia de marketing completa y no solo una herramienta de envíos, un:hurd es la plataforma más integral para artistas independientes que quieren crecer con el respaldo de sus datos.

Si prefieres crear una comunidad propia y directa mediante anuncios automatizados y datos de fans —sin depender de los algoritmos de streaming—, NextGen está pensada para artistas centrados en relaciones sólidas a largo plazo.

Si produces música electrónica y quieres poner tu lanzamiento en manos de DJs para que lo incluyan en sus sesiones, PromoLink es una vía gratuita para empezar a recibir apoyo de cabina y saber con precisión quién se descarga tus pistas.

Si quieres saber exactamente qué curadores y playlists encajan con tu tema antes de gastar en envíos, el sistema de análisis de audio de PitchPlus elimina las dudas que otras plataformas no resuelven.

Si buscas inclusiones rápidas en playlists con oyentes reales afines y sin complicaciones de créditos ni suscripciones, el formato por campañas de Boost Collective es una de las vías más directas para ganar reproducciones de forma segmentada.

Si te interesa que tu música se asocie a playlists mediante algoritmos en lugar de búsquedas manuales, el modelo analítico de Matchfy es una gran alternativa, en especial si has sufrido tasas de rechazo elevadas en otros sitios.

Si la presencia en prensa y reseñas en blogs te importan tanto como las playlists, la red de periodistas musicales y redactores de SubmitHub es la opción más consolidada.

Si quieres que tus noticias (nuevos temas, colaboraciones y logros) lleguen directamente a periodistas y blogueros que buscan activamente material que publicar, Press Noise es una alternativa gratuita y directa para difundir tus novedades.

Si das prioridad a la comunidad, la sostenibilidad y la calidad de los vínculos profesionales, Musosoup cuenta con una de las redes de curadores más comprometidas del entorno independiente.

Si cuentas con un presupuesto promocional representativo y quieres gestionar tu visibilidad en Spotify y TikTok a gran escala a través de una red seleccionada de curadores, Playlist Push es una de las opciones con mejores resultados del mercado.

Si buscas absoluta transparencia sobre el coste y el alcance de tu campaña antes de invertir un céntimo, el estimador inicial de SoundCampaign y su proceso de revisión de A&R la convierten en una de las plataformas más fiables del sector.

A menudo, las campañas más eficaces combinan varias de estas opciones; por ejemplo, utilizar Groover para obtener feedback de curadores, SubmitHub para lograr repercusión en blogs, y un:hurd o NextGen para analizar qué públicos responden mejor y determinar los siguientes pasos.

Antes de enviar tu música

Ni la mejor campaña promocional del mundo puede rescatar una canción que no está bien terminada. Los curadores reciben cientos de propuestas por semana y la calidad del audio es uno de los primeros filtros por los que se descarta un tema, a menudo antes de que suene el primer estribillo.

Antes de gastar un solo crédito en promoción, asegúrate de que tu tema ofrece el máximo nivel posible.

Automix procesará tus stems para entregarte una mezcla y un máster equilibrados profesionalmente, con un acabado a la altura de los temas que ya suenan en las playlists a las que aspiras. Mix Check Studio te ofrecerá un análisis técnico completo de tu mezcla o máster antes de enviarlo (volumen sonoro, clipping, cancelaciones de fase o balance del estéreo) para que tengas la tranquilidad de presentar siempre tu mejor versión.

Ambas herramientas son gratuitas para comenzar. No hay motivo para presentar nada que no sea tu mejor trabajo.